Wraz z początkiem maja rusza w Polsce sezon festiwalowy. W programie odbywających się w majówkę 15. Festiwalu Mastercard Off Camera w Krakowie oraz 24. Kina na Granicy w Cieszynie nie zabrakło również produkcji Studia Munka działającego przy Stowarzyszeniu Filmowców Polskich. A wśród nich polskiej premiery „Wiarołoma” Piotra Złotorowicza. To film wsparty przez Zachodniopomorski Fundusz Filmowy Pomerania Film.

Główną bohaterką „Wiarołoma” jest Ania (debiutantka Julia Szczepańska). Dziewczyna po latach nieobecności przyjeżdża do rodzinnej wsi, aby spędzić z mamą – Marą (Małgorzata Hajewska-Krzysztofik) ostatnie miesiące jej życia. Odnajduje też w wiosce Alka (Mateusz Więcławek), z którym przeżyła swoją pierwszą młodzieńczą miłość. Spotkanie tych dwojga uruchomi serię nieoczekiwanych zdarzeń. Każdy z portretowanych bohaterów ma w tej oryginalnej, niezwykle sensualnej opowieści własną historię, marzenia oraz sekrety…

Zrealizowany w ramach programu „Sześćdziesiąt minut” film swoją światową premierę miał w styczniu br. na Dhaka Film Festival w Bangladeszu. Pokazy „Wiarołoma” w Krakowie i Cieszynie to pierwsza okazja do konfrontacji z polską publicznością. Na Festiwalu Off Camera obraz Piotra Złotorowicza powalczy o główną nagrodę w Konkursie Polskich Filmów Fabularnych.

15. Festiwal Mastercard Off Camera potrwa od 29 kwietnia do 8 maja. 24. Kino na Granicy w Cieszynie odbędzie się dniach 29 kwietnia – 3 maja.

W województwie zachodniopomorskim powstają nie tylko dokumenty, reportaże i pełnometrażowe filmy fabularne. Dzięki Zachodniopomorskiemu Funduszowi Filmowemu Pomerania Film możemy na dużym ekranie obejrzeć także ambitne produkcje artystyczne, wybiegające poza tradycyjne formy filmowe. Już 12 maja w Miejskim Ośrodku Kultury w Policach odbędzie się premiera produkcji współfinansowanej przez nasz fundusz. „Pieśń Bielika” to najnowszy film Piotra Bińka, w którym zagrał między innymi Lech Dyblik – popularny i lubiany aktor, znany między innymi z produkcji Wojtka Smarzowskiego.

Film Piotra Bińka jest 25-minutową impresją poetycką do muzyki Pawła Kornicza, szczecińskiego kompozytora. Mottem jest poszukiwanie dzikiej natury bielika w człowieku. To swego rodzaju odwrócenie tradycyjnej koncepcji postrzegania tego ptaka, jako symbolu, w którym widzimy „ludzkie” cechy, jak męstwo, odwaga, wierność, czy władczość. Autorzy filmu, a przede wszystkim aktorzy, odkrywają pieśnią bielika w człowieku zwierzęcą drapieżność, dzikość, instynkt, a także popęd i seksualność. Wyrazem artystycznym jest przede wszystkim taniec.

W filmie występuje około 50 aktorów, co ważne są to osoby zaangażowane we wcześniejszy projekt muzyczny, który poświęcony był bielikowi. W naturalnych plenerach zobaczymy między innymi członków Orkiestry Perkusyjnej Gamelan Polskiego Stowarzyszenia na Rzecz Osób z Niepełnosprawnością Intelektualną, która działa przy kole w Szczecinie, a także chórzystów z: Deutsch Polnischer Chor Horyzont, zespołu Wokalnego Tam i Owo, Szczecińskiego Chóru Kameralnego oraz Bractwa Śpiewaczego z Tanowa. Zdjęcia są autorstwa Bartosza Jurgiewicza, a animacje wykonała artystka młodego pokolenia Sylwia Pietrucha. Szczególną rolę w filmie gra przyroda województwa zachodniopomorskiego. Zdjęcia wykonane były między innymi w Krzywym Lesie, Puszczy Bukowej oraz na rozlewiskach Doliny Dolnej Odry.

Z gatunkiem, jakim jest impresja muzyczna, Piotr Biniek zmierzył się po raz drugi. Jego debiutancki obraz „Świdwie Sanctus” zdobył uznanie publiczności i krytyków. Film zdobył między innymi pierwsze miejsce na międzynarodowym festiwalu filmowym „Szczecin Film Festival”, został także zakwalifikowany do prestiżowego Mediterranean Film Festival w Cannes.

Premiera „Pieśni Bielika” odbędzie się w kinie MOK w Policach 12 maja o godz. 19. Po seansie zaplanowane jest spotkanie z twórcami, w tym z Lechem Dyblikiem. Wstęp wolny.

W środę 27 kwietnia 2022 roku o godz. 17.00 do Muzeum Narodowego w Szczecinie – Centrum Dialogu Przełomy odbędzie się premierowy pokaz filmu dokumentalnego pt. „Kaskada. Moje życie, moja historia” w reżyserii Małgorzaty Gwiazdy-Elmerych. Premiera odbędzie się dokładnie w 41. rocznicę pożaru Kaskady, w którym zginęło czternaście osób, w tym sześcioro uczniów Zasadniczej Szkoły Gastronomicznej w Szczecinie.

Kombinat gastronomiczny Kaskada, znajdujący się w centrum Szczecina u zbiegu al. Niepodległości i ul. Obrońców Stalingradu (dziś ul. Edmunda Bałuki), powstał w przebudowanym po 1945 roku, popularnym w Stettinie lokalu Haus Ponath. Czterokondygnacyjny budynek był stosunkowo niewiele zniszczony przez działania wojenne, a po przebudowie pełnił różne funkcje. Dopiero od 1962 roku uruchomiono w nim nowoczesny lokal gastronomiczno-rozrywkowy. Szybko zyskał sławę – nawet poza granicami Polski.

Duża część filmu poświęcona jest właśnie barwnej historii Kaskady, imprezom, które w niej się odbywały, pracującym w niej ludziom i artystom z całego bloku wschodniego, chętnie tam występującym. Całość została zaprezentowana na tle epoki – burzliwego okresu lat 70. i początku lat 80.

Dobrą passę lokalu przerwał – już na zawsze – straszny pożar, który wybuchł 27 kwietnia 1981 r. Temperatura w płonącym budynku przekroczyła 1000 stopni Celsjusza, w dodatku trujące opary wydobywające się z tworzyw sztucznych, będących częścią wystroju lokalu, przekreśliły szanse na przeżycie przebywającym w nim ludzi. Po tragicznej śmierci czternastu osób Szczecin na wiele miesięcy pogrążył się w żałobie. Do dziś pamięć o pożarze jest jednym z trwałych elementów pamięci miasta w tamtego okresu. To również jeden z motywów wystawy stałej MNS–CDP.

Film powstał dzięki wsparciu Zachodniopomorskiego Funduszu Filmowego Pomerania Film.

Małgorzata Gwiazda-Elmerych – pisarka, dziennikarka, pedagog, coach. Związana z telewizją, radiem i prasą (TVP Szczecin, TVN, TVN 24, „Dziennik”, „Focus historia”), autorka reportaży o tematyce społecznej. Reżyserka i scenarzystka filmów dokumentalnych „Kamienica” (2018, zakwalifikowany do przeglądu filmów dokumentalnych NURT), „Widokówka” (2019), „Kaskada. Moje życie, moja historia” (2022). Laureatka Nagrody Prix Circom Regional 2001 za najlepszy program informacyjny „Nareszcie sobota” oraz tytułu Publicysta Roku 2001. Wydała powieści: „…nie-całkiem dobra kobieta” (CHK 2010), „Toto” (FORMA 2014), „Instrukcja obsługi matki” (Oficyna Wydawnicza IMPULS 2017) oraz zbiór reportaży: „Czy Bóg tutaj” (FORMA 2018) oraz „Zapojutrze” (FORMA 2021). [źródło muzeum.szczecin.pl]

12 kwietnia 2022 roku Zachodniopomorski Fundusz Filmowy Pomerania Film ogłosił rozpoczęcie XIV Konkursu na wsparcie produkcji filmowej. Donatorami konkursu są Województwo Zachodniopomorskie, Miasto Szczecin i Miasto Koszalin, a do rozdysponowania jest 600 tysięcy złotych. Nabór wniosków potrwa do 11 maja 2022.

Do konkursu zgłaszane mogą być projekty filmów fabularnych, dokumentalnych, animowanych, etiud, seriali oraz innego rodzaju produkcji filmowej. Regulamin konkursu, formularz aplikacyjny oraz wszystkie niezbędne dokumenty znaleźć można na nowej stronie internetowej ZFF Pomerania Film pod adresem www.pomeraniafilm.pl. W składzie Rady Programowej XIV Konkursu znaleźli się Joanna Pieciukiewicz, Marek Osajda i Paweł Strojek.

Wnioski aplikacyjne należy składać do 11 maja 2022 roku. Podobnie jak w poprzednim roku do rozdysponowania w konkursie jest 600 tysięcy złotych. Wniosek wraz z załącznikami w formie elektronicznej powinien zostać przesłany na adres zff@zamek.szczecin.pl. Wnioski w wersji papierowej należy składać w siedzibie Instytucji: Zamek Książąt Pomorskich w Szczecinie, ul. Korsarzy 34, 70-540 Szczecin z dopiskiem Zachodniopomorski Fundusz Filmowy Pomerania Film, w godzinach 7:30-15:30 albo dostarczyć przesyłką pocztową rejestrowaną lub za pośrednictwem kuriera. Wyniki XIV Konkursu ogłoszone zostaną do 4 lipca 2022 roku.

W trosce o środowisko organizatorzy konkursu nieustająco zachęcają wnioskodawców do zwrócenia szczególnej uwagi na zrównoważoną produkcję filmową. Na stronie internetowej ZFF Pomerania Film znaleźć można informacje przybliżające zasady działania green filmingu. W opracowaniu tym opisane zostały zasady dotyczące zmiany produkcji filmowej na bardziej przyjazną dla środowiska naturalnego.

Zachodniopomorski Fundusz Filmowy Pomerania Film utworzono w 2009 roku dzięki współpracy Województwa Zachodniopomorskiego, Miasta Szczecin i Miasta Koszalin. Celem funduszu jest wspieranie produkcji filmowych związanych z województwem zachodniopomorskim, które mogą przyczynić się do kulturalnej, turystycznej i gospodarczej promocji regionu, ze szczególnym uwzględnieniem Miast Szczecin i Koszalin. 

Do 2021 roku Zachodniopomorski Fundusz Filmowy Pomerania Film dofinansował ponad 120 produkcji na kwotę ponad 5 milionów złotych. Wiele z nich odniosło sukces w kraju i poza jego granicami.

Od momentu rozpoczęcia działalności ZFF obok głośnych tytułów, jak fabularne filmy „Bilet na księżyc” Jacka Bromskiego, „Obietnica” Anny Kazejak, „Karbala” i „Lincz” Krzysztofa Łukaszewicza czy animacja „Sexy laundry/Sex dla opornych” Izabeli Plucińskiej, powstało wiele ważnych filmów dokumentalnych, przypominających postaci i niezwykle ciekawą historię regionu, m.in. „Bezsenność” Andrzeja Titkowa, znakomity dokument o Leonardzie Borkowiczu czy „Happy Olo – pogodna ballada o Olku Dobie” Marcina Macuka i Pawła Bogocza, prezentowany podczas pokazów repertuarowych w kinach w całej Polsce.

W ostatnim czasie cieszyliśmy się z krajowych i międzynarodowych sukcesów m.in. filmów „Portret Suzanne” Izabeli Plucińskiej, „Wszystko dla mojej matki” Małgorzaty Imielskiej, „Lekcja miłości” Małgorzaty Goliszewskiej i Katarzyny Matei, „We Have One Heart” Katarzyny Warzechy. Na premierę czekają zaś m.in. „Fucking Bornholm” Anny Kazejak (w polskich kinach i szerokiej dystrybucji od 6 maja 2022) oraz „Wiarołom” Piotra Złotorowicza, które już dziś otrzymały zaproszenia na znaczące festiwale filmowe. Informacje o bieżących wydarzeniach związanych z ZFF Pomerania Film znaleźć można na stronie  www.pomeraniafilm.pl oraz na stronie funduszu na Facebooku.

HARMONOGRAM XIV KONKURSU ZFF POMERANIA FILM:

Ogłoszenie rozpoczęcia XIV Konkursu: 12 kwietnia 2022.

Nabór wniosków: 12 kwietnia -11 maja 2022.

Ocena formalno-rachunkowa nadesłanych wniosków: 12 maja – 1 czerwca 2022.

Ocena merytoryczna przez Radę Programową ZFF: 2 czerwca – 1 lipca 2022.

Ogłoszenie wyników XIV Konkursu: do 4 lipca 2022.

SZCZEGÓŁOWE INFORMACJE O XIV KONKURSIE

10 kwietnia 2022 roku w kinie Kryterium w Koszalinie odbędzie się pokaz premierowy filmu „Życie już takie jest – śladami Władysława Turowskiego” w reżyserii Klary Kopcińskiej. Po seansie odbędzie się spotkanie z twórcami.

Film poświęcony jest Władysławowi Turowskiemu – kompozytorowi i pedagogowi, wyjątkowemu animatorowi kultury na Ziemiach Odzyskanych. Autor hymnu “Pieśń o Ziemi Koszalińskiej”, który w południe rozbrzmiewa z ratuszowej wieży w Koszalinie, patron miejskiej ulicy i parku, został z honorami pochowany w Alei Zasłużonych. Niesłusznie dziś niemal zapomniany twórca był postacią niezmiernie barwną, jedną z największych osobowości artystycznych powojennego Pomorza. Słynął jako artystyczna dusza ukochanego przez siebie regionu, o którym napisał szereg wartych przypomnienia pieśni i piosenek; jako ten, który tchnął kulturalną iskrę w niełatwą rzeczywistość na Ziemiach Odzyskanych. Nasz dokumentalny obraz ma mieć posmak filmu drogi, w którą wyruszają dorastające prawnuki kompozytora: grające na ukulele bliźniaczki i młody raper.

Film uzyskał finansowanie w ramach XIII Konkursu Zachodniopomorskiego Funduszu Filmowego Pomerania Film. Producentem filmu jest Akademia Artystyczna Turowskich.

„Fucking Bornholm” w reżyserii Anny Kazejak, koprodukcja Zachodniopomorskiego Funduszu Filmowego Pomerania Film, wejdzie do polskich kin 6 maja.

Dwie pary – małżeństwo z długim stażem i nowy związek z Tindera, dzieci i majówkowy wjazd na sielankowy kemping. Co może pójść nie tak? Bohaterowie „Fucking Bornholm” w reżyserii Anny Kazejak przekonają się, że wszystko, a jeden incydent może uruchomić prawdziwą lawinę. W rolach głównych Agnieszka Grochowska, Maciej Stuhr, Jaśmina Polak i Grzegorz Damięcki. Prezentujemy teaser i plakat filmu, który wejdzie do kin 6 maja.

„Fucking Bornholm” dotyka tematu tożsamości w czasach, gdzie znane nam do tej pory wzorce przestały mieć znaczenie. Kryzys w związku, problemy z komunikacją, zmęczenie oczekiwaniami innych. Brzmi znajomo, jak materiał na najlepsze memy i śmiech przez łzy? Bo tak właśnie jest.

Projekt „Fucking Bornnholm” przeszedł wyjątkową ścieżkę – najpierw powstał scenariusz, na bazie którego zrealizowano serial audio (Bestseller Empiku). Ten był z kolei podstawą książki i audiobooka. Na koniec zrealizowano zdjęcia do filmu fabularnego. Wszystkie te odsłony łączy nazwisko Anny Kazejak – współautorki scenariusza, autorki książki i reżyserki wersji filmowej, która tak mówi o projekcie: „Myślę, że książka, audiobook, serial audio i film to różne elementy, które w sumie mogą stanowić całość. Ale każdy może też sobie wziąć jakąś cząstkę i zacząć eksplorować „Fucking Bornholm” od innej strony. Są one komplementarne, nie konkurencyjne i zupełnie różne”.

Producentem filmu jest Friends With Benefits Studio. Koproducentami TVN, Zachodniopomorski Fundusz Filmowy oraz Empik Go. Film powstał na podstawie słuchowiska Empik Go. Dystrybucja w Polsce: NEXT FILM. Premiera 6 maja.

ZWIASTUN FILMU OBEJRZEĆ MOŻNA TUTAJ.

W 2022 roku spodziewana jest premiera filmu dokumentalnego „Był sobie wieżowiec”, bardzo ważnego przedsięwzięcia dla szczecińskiego środowiska dziennikarskiego. Prace nad filmem trwają, w internecie znaleźć można szeroką galerię zdjęć z przebiegu produkcji. Projekt został wsparty przez ZFF Pomerania Film.

Projekt filmu dokumentalnego pod roboczym tytułem “Był sobie wieżowiec” ma pokazać ludzi mediów radia i telewizji, którzy pracowali o ORTV Szczecin przy zbiegu ulicy Niedziałkowskiego i alei Wojska Polskiego od momentu budowy tego ośrodka w latach siedemdziesiątych, aż do opuszczenia wieżowca w latach 2005 – 2006. Powodem wyprowadzki radia i telewizji, było między innymi niespełnianie wymogów przeciwpożarowych przez ten obiekt.

Przez ten czas zrealizowano ogromną ilość programów lokalnych i ogólnopolskich, transmisji, reportaży i dokumentów z których wiele było nagradzanych w Polsce i poza granicami. Media przeszły metamorfozę do czasu programów rejestrowanych i później odtwarzanych na antenie, do całodobowej emisji na żywo. Rewolucja techniczna doprowadził do zmiany mediów z analogowych na cyfrowe.

Projekt filmu w reżyserii Heleny Kwiatkowskiej otrzymał wsparcie Zachodniopomorskiego Funduszu Filmowego Pomerania Film. Na stronie dziennikarze.szczecin.pl/film publikowana jest galeria zdjęć z przebiegu prac nad filmem „Był sobie wieżowiec”.

W sprzedaży są dostępne także unikatowe publikacje poświęcone historii mediów elektronicznych w Szczecinie – „Kulisy mikrofonu i ekranu” oraz „Minidykcjonarz” autorstwa Heleny Kwiatkowskiej, Anny Kolmer i Jarosława Daleckiego.

Więcej informacji o przebiegu produkcji oraz szczecińskich dziennikarzach znaleźć można na stronie:
https://www.facebook.com/Zanotowane-w-kadrze-historii-161627259334287