6 października w Kinie Zamek w Szczecinie odbędą się przedpremierowe pokazy filmu „Święto” w reżyserii Małgorzaty Mazur. Niedługo potem film ten będzie można obejrzeć na specjalnym otwartym pokazie w ramach 16. Szczecin Film Festival, a później na otwartym seansie w Trafostacji Sztuki w Szczecinie. „Święto” to koprodukcja ZFF Pomerania Film.

W książce „Państwo, szkoła, klasy” Przemysław Sadura analizuje system edukacji jako jeden z najefektywniejszych sposobów wrastania państwa w społeczeństwo. Pisze: „Za sprawą symboliki, którą nasycony jest program nauczania, państwo przestaje być zbiorem instytucji i staje się wyobrażoną całością. W lokalnych instytucjach – szkołach, przedszkolach, świetlicach i bibliotekach szkolnych, stanowiących «końcówki» lub «naczynia włosowate» państwa, dokonuje się (re)definiowanie wspólnot lokalnych i wspólnoty narodowej”.

Po reformie oświaty w Polsce w 2017 roku temat patriotyzmu stał się jednym z istotnych elementów programu nauczania. Film „Święto” Małgorzaty Mazur stara się zbadać, jak nauczanie patriotyzmu wygląda w praktyce, obserwując przygotowania do obchodów Święta Niepodległości w specjalnej Szkole Zawodowej. Bohaterowie filmu, członkowie zespołu muzycznego: Damian, Weronika, Zuzia, Janka, Wiktoria dzielą swój czas na naukę pieśni patriotycznych i planowanie wspólnej przyszłości. Prosta historia przygotowań do Obchodów Święta Niepodległości, jest pretekstem do przyjrzenia się szkole, miejsca w którym kształtują się i są kształtowane postawy i poglądy. Autorka skrupulatnie przedstawia treści pieśni patriotycznych i stawia pytanie o rolę jednostki- ucznia w systemie edukacyjnym.

Film jest wizualną opowieścią o współczesnej polskiej szkole, o okresie dojrzewania, edukacji patriotycznej i wolności. W produkcji filmu uczestniczyli Trafostacja Sztuki w Szczecinie, Akademia Sztuki w Szczecinie, Centrum Przemysłów Kreatywnych. Film koprodukowany był przez ZFF Pomerania Film.

Pokazy przedpremierowe:

6 października 2021 r. (środa) / 12:00 oraz 13:30 (pokazy zamknięte)
Kino Zamek, Zamek Książąt Pomorskich w Szczecinie, ul. Korsarzy 34

12 października 2021 r. (wtorek) / 17:00 (pokaz otwarty)
Kino Zamek, Zamek Książąt Pomorskich w Szczecinie, ul. Korsarzy 34
SZCZEGÓŁY POKAZU >>>

19 listopada 2021 r. (piątek) 17:00 (pokaz otwarty)
Trafostacja Sztuki w Szczecinie, ul. Świętego Ducha 4
SZCZEGÓŁY POKAZU >>>

[materiał opracowany na podstawie trafo.art]

3 sierpnia ogłoszony zostanie pełny program jednego z najważniejszych festiwali filmowych, które odbywają się corocznie w Polsce. Już dziś wiadomo, że w programie 21. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego Nowe Horyzonty znajdzie się krótkometrażowa produkcja wsparta przez Zachodniopomorski Fundusz Filmowy Pomerania Film. Nowe Horyzonty odbędą się w dniach 12-22 sierpnia 2021.

W oficjalnym komunikacie organizatorów Nowych Horyzontów i autorstwa odpowiedzialnego za program Piotra Czerkawskiego przeczytać można:

Przynajmniej od kilkunastu miesięcy żyjemy w czasach nie tyle ciekawych, co burzliwych. Ich specyfika znalazła swoje odzwierciedlenie także w programie Shortlisty. Choć w wyselekcjonowanych filmach próżno szukać publicystycznej dosłowności, z całą pewnością dotarły do nich echa zarówno pandemicznych lęków, jak i gniewnych okrzyków prowokowanych przez zamachy na obywatelskie swobody. Zakładam, że odszyfrowywanie aluzji do wydarzeń z pierwszych stron gazet oraz inteligentnie zakamuflowanych metafor zjawisk, które wywołują wielkie emocje nas wszystkich, stanowić będzie dla widza jednocześnie wyzwanie i przyjemność.

Cieszy mnie, że w Shortliście filmy nagradzane już na ważnych imprezach (We Have One Heart Katarzyny Warzechy) spotykają się z tytułami, które dopiero zaczynają swoją festiwalową drogę (Samogłów Jakuba Prysaka, Jeszcze na chwilę Zuzanny Gorczyckiej), a wizje dobrze znanej polskiej rzeczywistości sąsiadują z relacjami z (nie aż tak bardzo) egzotycznych podróży (Sarha Jaśminy Wójcik, Pewnego razu w Izraelu Wiktorii Szymy, On Time Zbigniewa Czapli). Największą radość sprawia mi jednak fakt, że z dużą siłą wybrzmiewają w tym roku głosy kobiece (aż 20 z 25 filmów to dzieła realizowane bądź współrealizowane przez reżyserki!).

Pełny zapis tekstu znajduje się TUTAJ.

Wsparty przez ZFF Pomerania Film „We Have One Heart” znalazł się Zestawie 2 prezentującym filmy krótkometrażowe. W grupie tej są:

Zestaw 2
Alicja i żabka / Alice and the Frog, reż. Olga Bołądź
Ostatnie dni lata / Last days of summer, reż. Klaudia Kęska
Wyraj / Vyraj, reż. Agnieszka Nowosielska
We Have One Heart, reż. Katarzyna Warzecha
Ja i moja gruba dupa / My Fat Arse and I, reż. Yelyzaveta Pysmak
Jestem ładna, reż. Klaudia Prabucka

Kino Zamek i Zamek Książąt Pomorskich w Szczecinie zapraszają na internetowy pokaz filmu „Widokówka” w reżyserii Małgorzaty Gwiazdy-Elmerych. Seansowi towarzyszy spotkanie z autorką. Film dostępny będzie w internecie za darmo od 7 do 11 maja. „Widokówka” powstała dzięki wsparciu Zachodniopomorskiego Funduszu Filmowego Pomerania Film.

Śmierć bliskich, płonące domy, ucieczka do lasu, by ocaleć.  Głód i wszechobecny strach. To obrazy w pamięci tych, którzy jako dzieci przeżyli rzeź wołyńską i morderstwa Ukraińskich Nacjonalistów. Mieli po pięć, sześć,  czasami nieco więcej lat. Antoni Lach przeżył, by dziś opowiedzieć swoją historię – od ucieczki z Podola, poprzez sierociniec w Pieskowej Skale, Dom Dziecka w Czerniejewie, aż po nakaz pracy w Szczecinie. „Widokówka” to film o dzieciach, których rodziny doświadczyły tragedii na Wołyniu w czasie II wojny światowej. Ponad setka sierot trafiła do sierocińca w Pieskowej Skale, gdzie mieszkały do końca wojny, a potem rozesłano je do domów dziecka.

Reżyserką filmu „Widokówka” jest Małgorzata Gwiazda-Elmerych, która jest także cenioną dziennikarką i pisarką, mediatorką, pedagogiem i trenerką biznesu. Jest związaną z telewizją, radiem i prasą autorką reportaży o tematyce społecznej, laureatką Nagrody Prix Circom Regional 2001 za najlepszy program informacyjny „Nareszcie sobota”, Publicystą Roku 2001. Wśród jej książek są: „…nie-całkiem dobra kobieta” (2010) „Toto” (2014), „Instrukcja obsługi matki” (2017), „Czy Bóg tutaj” (2018).

„Widokówka” powstała dzięki wsparciu Zachodniopomorskiego Funduszu Filmowego Pomerania Film, który od 2009 roku działa w strukturach Zamku Książąt Pomorskich w Szczecinie, a którego donatorami są Województwo Zachodniopomorskie oraz miasta Szczecin i Koszalin.

Seans internetowy filmu „Widokówka” to wspólne przedsięwzięcie ZFF Pomerania Film, Zamku Książąt Pomorskich w Szczecinie i Kina Zamek. „Widokówka” dostępna będzie za darmo na kanale YouTube Zamku Książąt Pomorskich od 7 maja (premiera o godzinie 18:00) do 11 maja (do północy). Bezpośrednio po seansie zapraszamy na rozmowę Krzysztofa Spóra z reżyserką filmu, która opowiada o przebiegu produkcji, spotkaniu z bohaterem tej historii oraz o realizacji dokumentu z perspektywy czasu.

FILM OBEJRZEĆ MOŻNA TUTAJ.

Polska Akademia Filmowa ogłosiła nominacje do Polskich Nagród Filmowych Orły 2021. To najważniejsze nagrody w polskiej branży filmowej. Sześć nominacji do polskich Oscarów zdobyły produkcje wsparte finansowo przez Zachodniopomorski Fundusz Filmowy Pomerania Film, a sukces ten jest udziałem filmów „Wszystko dla mojej matki” w reżyserii Małgorzaty Imielskiej i dokumentalnej „Lekcji miłości” w reżyserii Małgorzaty Goliszewskiej i Katarzyny Matei.

„Wszystko dla mojej matki” to opowieść o dorastaniu i osamotnieniu w realiach zakładu poprawczego. Główna bohaterka Ola, która została odebrana w wieku pięciu lat matce, jest ofiarą nieudanej adopcji. Koleje losu zaprowadziły ją do zakładu poprawczego, a życie nauczyło, że o swoje trzeba walczyć. Główne role w filmie zagrali: Zofia Domalik, Maria Sobocińska, Malwina Laska, Dobromir Dymecki, Katarzyna Wajda, Jowita Budnik, Adam Cywka, Halina Rasiakówna. Warto wspomnieć, że niektóre zdjęcia do filmu były realizowane w Szczecinie, a realizację filmu włączył się Zachodniopomorski Fundusz Filmowy „Pomerania Film”.

„Wszystko dla mojej matki” zdobyło nominacje do Orłów 2021 w pięciu kategoriach. Zofia Domalik otrzymała dwie nominację, za główną rolę kobiecą i w kategorii Odkrycie. Jego partnerka z planu Maria Sobocińska otrzymała nominację w kategorii doceniającej kobiece role drugoplanowe. Polska Akademia Filmowa doceniła też charakteryzację autorstwa Poli Guźlińskiej i muzykę autorstwa Włodka Pawlika.

Bohaterką filmu dokumentalnego „Lekcja miłości” jest Jola, która przez całe życie robiła tylko to, czego oczekiwali od niej inni. Jako matka sześciorga dzieci i żona porywczego męża codziennie robiła makijaż, wkładała kolorowe ubrania i udawała, że wszystko jest w porządku. Jednak pewnego dnia coś w niej pęka – Jola odnajduje w sobie siłę, aby odejść od męża i zacząć żyć pełnią życia. Spotyka się z przyjaciółkami, tańczy w szczecińskiej Kawiarni Uśmiech, pisze wiersze i piosenki. Śpiewa o miłości – uczuciu, o którym zawsze marzyła, ale nigdy go nie zaznała. Niespodziewanie spotyka Wojtka, który traktuje ją jak królową. Czy będzie umiała otworzyć się na miłość, po raz pierwszy w swoim życiu? Zwłaszcza, gdy dowiaduje się, że ma mniej czasu, niż przypuszczała.

Film Małgorzaty Goliszewskiej i Katarzyny Matei znalazł się w gronie pięciu najlepszych polskich dokumentów ostatniego roku. Konkurenci „Lekcji miłości” to m.in. „Wieloryb z Lorino” i „Zwyczajny kraj”.

Największą liczbę 15 nominacji do Orłów 2021 zdobył film “25 lat niewinności. Sprawa Tomka Komendy” w reżyserii Jana Holoubka. Aż sześć razy na liście nominowanych pojawiło się nazwisko Mariusza Wilczyńskiego, autora filmu „Zabij to i wyjedź z tego miasta”. Obok tych dwóch filmów o tytuł najlepszej polskiej produkcji zabiegają “Jak najdalej stąd” Piotra Domalewskiego, “Sala samobójców. Hejter” Jana Komasy oraz “Szarlatan” Agnieszki Holland.

20 maja ogłoszony zostanie laureat Nagrody za Osiągnięcia Życia. Orły 2021 wręczone zostaną na przełomie maja i czerwca. Pełną lista nominacji do Polskich Nagród Filmowych znaleźć można na stronie www.pnf.pl

Animowany dokument “We Have One Heart” Katarzyny Warzechy otrzymał Nagrodę Jury w kategorii “Film dokumentalny” na festiwalu Aspen Shortsfest w Kolorado. Katarzyna Warzecha otrzymała także Nagrodę Ellen, upamiętniającą postać założycielki festiwalu, Ellen Hunt, która zmarła w styczniu tego roku. Film powstał w działającym w Stowarzyszeniu Filmowców Polskich Studiu Munka w ramach Programu “Pierwszy Dokument” i wsparty został przez ZFF Pomerania Film.

Obserwatorzy festiwalu zauważają, że podczas ceremonii zakończenia 17 kwietnia 2021 roku dominowały kobiety. 30. Aspen Shortfest odbywał się online w dniach 6-11 kwietnia i zaprezentował 80 filmów krótkometrażowych wybranych z około 3000 zgłoszeń. Aspen Shortsfest istnieje od 1979 roku i jest jednym z najbardziej prestiżowych festiwali filmów krótkometrażowych w Stanach Zjednoczonych. Główne nagrody przyznane przez jurorą kwalifikują filmy do konkurencji oscarowej. To już druga nagroda na amerykańskim festiwalu dla pięknego filmu Katarzyny Warzechy. W październiku 2020 “We Have One Heart” otrzymało Złotego Hugo na festiwalu w Chicago, dzięki czemu dokument ubiegał się o shortlistę oscarową.

Bohaterem filmu Katarzyny Warzechy jest znany gdański muzyk, perfomer, malarz Adam Witkowski. Po śmierci matki odnajduje on korespondencję, wymienianą przed laty przez rodziców: Polkę i mieszkającego w Iraku Kurda. Dla Adama to okazja, by dowiedzieć się czegoś więcej o ojcu, którego nigdy nie poznał. Połączenie animacji rysunkowej z materiałami archiwalnymi pozwala przenieść się niemal 40 lat wstecz, poczuć emocje łączące żyjących w różnych częściach świata zakochanych oraz odkryć niezwykłą tajemnicę rodzinną.

Po otwarciu kin film będą mogli zobaczyć widzowie w całej Polsce w zestawie „Najlepsze krótkie metraże 2021. Vol. 1”. Film wyprodukowało działające w Stowarzyszeniu Filmowców Polskich Studio Munka. Film powstał w ramach programu Pierwszy Dokument dofinansowanego przez Polski Instytut Sztuki Filmowej. Producentem wykonawczym jest firma Silver Frame. Film został wsparty przez Zachodniopomorski Fundusz Filmowy Pomerania Film a także przez Miasto Gdańsk. Międzynarodową dystrybucję i promocję filmu prowadzi Krakowska Fundacja Filmowa. [informacja sfp.org.pl]

Trwa doskonała passa filmu „We Have One Heart” Katarzyny Warzechy. Animowany dokument ze Studia Munka SFP, wsparty przez Zachodniopomorski Fundusz Filmowy Pomerania Film, tylko w kwietniu bierze udział aż w trzech prestiżowych festiwalach amerykańskich i jednym w Europie. O wydarzeniach związanych z filmem pisze na swoich stronach Stowarzyszenie Filmowców Polskich.

Film Katarzyny Warzechy odwiedza po kolei: Aspen Shortfest, USA (6-11 kwietnia 2021, konkurs), San Francisco International Film Festival (9-18 kwietnia 2021, pokaz), Seattle International Film Festival (8-18 kwietnia 2021, konkurs), Movies that Matter Festival, Królestwo Niderlandów (16-25 kwietnia 2021, pokaz).

„We Have One Heart” miało swoją premierę w kwietniu 2021 roku na Visions du Reel. Film zebrał kilkanaście nagród i wyróżnień, w tym Złotego Hugo na festiwalu w Chicago, dzięki czemu dostał się na „długą listę” oscarową. Po otwarciu kin będą mogli go zobaczyć widzowie w całej Polsce w zestawie „Najlepsze krótkie metraże 2021. Vol. 1”.

Bohaterem filmu Katarzyny Warzechy jest znany gdański muzyk, perfomer, malarz Adam Witkowski. Po śmierci matki odnajduje on korespondencję, wymienianą przed laty przez rodziców: Polkę i mieszkającego w Iraku Kurda. Dla Adama to okazja, by dowiedzieć się czegoś więcej o ojcu, którego nigdy nie poznał. Połączenie animacji rysunkowej z materiałami archiwalnymi pozwala przenieść się niemal 40 lat wstecz, poczuć emocje łączące żyjących w różnych częściach świata zakochanych oraz odkryć niezwykłą tajemnicę rodzinną.

Film wyprodukowało działające w Stowarzyszeniu Filmowców Polskich Studio Munka. Jego producentami są Ewa Jastrzębska i Jerzy Kapuściński. Film powstał w ramach programu Pierwszy Dokument dofinansowanego przez Polski Instytut Sztuki Filmowej. Producentem wykonawczym jest firma Silver Frame (Stanisław Zaborowski oraz Daria Maślona). Film został wsparty przez Zachodniopomorski Fundusz Filmowy Pomerania Film a także przez Miasto Gdańsk. Międzynarodową dystrybucję i promocję filmu prowadzi Krakowska Fundacja Filmowa. [źródło: www.sfp.org.pl]

Dwa filmy współfinansowane przez Zachodniopomorski Fundusz Filmowy Pomerania Film znalazły się na oficjalnej liście kandydatów do Orłów 2021, nagród Polskiej Akademii Filmowej. O polskie Oscary rywalizować będą „Wszystko dla mojej matki” Małgorzaty Imielskiej i „Lekcja miłości” Małgorzaty Goliszewskiej i Katarzyny Matei.

Polska Akademia Filmowa ogłosiła listę kandydatów do Orłów, Polskich Nagród Filmowych. Jest ona powszechnie uważana za najważniejsze wyróżnienie rodzimej branży. Nominowani, a potem laureaci są wyłaniani w dwuetapowym głosowaniu, przeprowadzonym przez wiodącą na świecie firmę audytorską PwC. Nominacje, a w dalszej kolejności nazwiska laureatów, są tajne aż do chwili publicznego otwarcia kopert.

Polskie Nagrody Filmowe Orły przyznawane są za najwyższe osiągnięcia w kilkunastu kategoriach, w tym m.in. za: Najlepszy Film, Najlepsza Główna Rola Męska, Najlepsza Główna Rola Kobieca, Najlepsza Reżyseria, Najlepszy Scenariusz, Najlepszy Dokument, Odkrycie Roku. Tegoroczne nominacje zostaną ogłoszone pod koniec kwietnia, a 23. gala Polskich Nagród Filmowych Orły 2021 została zaplanowana na przełom maja i czerwca.

Szansę na nominacje do głównych Orłów 2021 mają dwa filmy wsparte przez Zachodniopomorski Fundusz Filmowy Pomerania Film, „Wszystko dla mojej matki” Małgorzaty Imielskiej i „Lekcja miłości” Małgorzaty Goliszewskiej i Katarzyny Matei. Ten drugi film zakwalifikowany został także do kategorii doceniającej pełnometrażowe filmy dokumentalne.

Pełna lista kandydatów do Orłów 2021:
http://pnf.pl/finalna-lista-filmow-kandydujacych-do-orlow-2021/

Już po raz piąty z rzędu CANAL+ jest oficjalnym nadawcą Orłów – Polskich Nagród Filmowych. W ramach współpracy Festiwal Orłów 2021 odbędzie się po raz pierwszy online w serwisie PREMIERY CANAL+. Przegląd rozpocznie się już 18 marca, potrwa do 18 kwietnia, a wybrane filmy dostępne będą dla wszystkich widzów – nie tylko abonentów CANAL+. Stacja będzie również transmitowała ceremonię wręczenia nagród.

Więcej:
https://premiery.pl.canalplus.com/movies,7/catalog/96

Studio Munka w maju 2021 roku planuje wprowadzić do polskich kin swoje filmy krótkometrażowe. W zestawie „Najlepsze polskie krótkie metraże 2021. Vol. 1” znajdą się cztery filmy, w tym koprodukowane przez ZFF Pomerania Film “We Have One Heart” Katarzyny Warzechy.

Jak informuje oficjalna strona Stowarzyszenia Filmowców Polskich: “Alicja i żabka” Olgi Bołądź, “We Have One Heart” Katarzyny Warzechy, “Noamia” Antonio Galdameza i “Wielki strach” Pawliny Carlucci Sforzy, czyli filmy odważne, nowatorskie, prowokacyjne, poruszające tematy tabu, znajdą się w zestawie „Najlepsze polskie krótkie metraże 2021. Vol. 1”, który od 14 maja 2021 roku trafić ma do polskich kin studyjnych.

Nagrodzony główną nagrodą na Festiwalu w Gdyni debiut reżyserski aktorki Olgi Bołądź “Alicja i żabka” jako pierwszy polski film porusza palący temat legalnej aborcji nastolatek. Znany już z kampanii oscarowej animowany dokument “We Have One Heart” Katarzyny Warzechy jest ściskającą za gardło prawdziwą historią rodziny, która poszukuje zerwanych wiele lat temu więzi. To jeden z najoryginalniejszych krótkich metraży na światowych festiwalach w zeszłym roku. W „Noamii” Antonio Galdameza obejrzymy Bartka Topę w wielowymiarowej roli policjanta, prowadzącego śledztwo w sprawie morderstwa młodego chłopaka, z którym łączy go niewygodny sekret… To jedna z najlepszych ról w karierze Topy, przełamująca jego wizerunek. Wreszcie – głośny już dokument “Wielki strach” Pawliny Carlucci Sforzy, wstrząsające świadectwo wydarzeń, o których do tej pory milczano, a które miały miejsce na Podkarpaciu tuż po II wojnie światowej.

Na pokazy „Najlepszych krótkich metraży 2021. Vol 1” zaprasza Stowarzyszenie Kin Studyjnych, zrzeszające najlepsze kina art-housowe w Polsce. Stowarzyszenie wspiera i rozwija działalność kin studyjnych, promuje filmy o wysokich walorach artystycznych a także rozpowszechnia wiedzę o kinie autorskim. Wszystkie cztery filmy powstały w działającym przy Stowarzyszeniu Filmowców Polskich Studiu Munku, ich producentami są Ewa Jastrzębska i Jerzy Kapuściński. Każdy z prezentowanych krótkich metraży ma za sobą wyróżnienia na festiwalach filmowych. “We Have One Heart” Katarzyny Warzechy to najbardziej utytułowany film w zestawie: otrzymał prestiżową nagrodę Złotego Hugo na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Chicago, dzięki czemu startował w konkurencji oscarowej. Ma na koncie także nagrodę publiczności na CinEast w Luksemburgu, nagrodę na DocsMX w Meksyku oraz wyróżnienie dla krótkometrażowego filmu dokumentalnego w Sydney. “Wielki strach” Pawliny Carucci-Sforzy, laureat Grand Prix Ogólnopolskich Spotkań Filmowych Kameralne Lato, stał się inspiracją do powstania wielu wywiadów i artykułów na temat wstrząsającej historii, o której opowiada dokument. “Noamia” Antonio Galdameza otrzymała Nagrodę Specjalną WAMA Film Festival oraz wyróżnienie za reżyserię na Krakowskim Festiwalu Filmowym. Wreszcie – “Alicja i żabka” Olgi Bołądź brawurowo wygrała konkurs krótkich metraży na 45. Festiwal Filmów Fabularnych w Gdyni.

• Mimo iż rok 2020 był trudny dla całej branży filmowej, udało się zachować ciągłość produkcji filmów krótkometrażowych w Studiu Munka SFP. Umożliwia to stałe zaangażowanie finansowe Stowarzyszenia, TVN-u i PISF-u – zauważa prezes SFP Jacek Bromski. – Filmy, które zaprezentujemy widzom, odniosły sukcesy na festiwalach w Polsce i za granicą. Mamy do czynienia z utalentowanym, odważnym pokoleniem młodych twórców. To, co szczególnie cieszy, to kolejne świetne projekty utalentowanych reżyserek. Teraz trafią do szerokiej publiczności w kinach.
• Już w latach 2018 -2019 zestawy najlepszych krótkich metraży Studia Munka SFP były prezentowane w kinach w całej Polsce i spotkały się z dużym zainteresowaniem widzów. Cieszę się, że wracamy do tej tradycji i mam nadzieję, że już wkrótce zaprezentujemy publiczności kolejne świetne tytuły – mówi Jerzy Kapuściński, dyrektor artystyczny Studia Munka SFP.

Wszystkie filmy powstały w ramach Programów dla Młodych Twórców Studia Munka SFP: “Alicja i żabka” oraz “Noamia” w programie „30 Minut”, “We Have One Heart” i “Wielki strach” w programie „Pierwszy Dokument”. Programy dofinansował Polski Instytut Sztuki Filmowej, koproducentem filmów fabularnych jest telewizja TVN.

WE HAVE ONE HEART

Od czasu swojej premiery na prestiżowym festiwalu Visions du Reel “We Have One Heart” podróżuje cały czas. W październiku animowany dokument Katarzyny Warzechy otrzymał Złotego Hugo na Chicago International Film Festival, dzięki czemu był kandydatem do Oscara w kategorii film dokumentalny. „Film opowiada podnoszącą na duchu historię niezwykłego ponownego zjednoczenia rodziny na przestrzeni kilku pokoleń oraz odległości geograficznych. Bezbłędnie przeplata rodzinne materiały archiwalne z animacją jak również błyskotliwym głosem narratora. Te wszystkie czynniki tworzą bardzo intymną i unikatową całość, która zasługuje na to ważne wyróżnienie” – uzasadniło swój wybór chicagowskie jury. Jak napisał „The Hollywood Reporter”, „w tym krótkim filmie opisującej dzieje rodziny łączącej się ponownie za sprawą listów, przestrzeni i czasu, materiały archiwalne i animacja współgrają ze sobą, tworząc opowieść o sile rodzinnych więzi”.

Film opowiada historię Adama i jego rodziny. Po śmierci matki Adam odnajduje korespondencję wymienianą przed laty przez swoich rodziców: Polkę i mieszkającego w Iraku Kurda. Odnalezienie listów to dla Adama okazja, aby dowiedzieć się czegoś o ojcu, którego dotąd nie poznał.

• Bohaterów filmu: Adama i Anię Witkowskich znam od wielu lat. To ważne postaci na trójmiejskiej scenie artystycznej. Kiedy Ania opowiedziała mi historię o znalezionym po 40 latach ojcu Adama, wiedziałam, że jest to wspaniały temat na film. Kilka miesięcy szukałam odpowiedniej formy do opowiedzenia tego, co wydarzyło się kilkadziesiąt lat temu. Animacja pomogła mi pokazać świat bohaterów uwiarygodniony materiałem dokumentalnym w postaci listów i zdjęć. Dzięki temu ożywiliśmy ten świat, a ja uniknęłam „gadających głów” – mówi Katarzyna Warzecha.

Film powstał w Studiu Munka SFP, producentem wykonawczym i koproducentem filmu jest Silver Frame. Film otrzymał wsparcie z Zachodniopomorskiego Funduszu Filmowego „Pomerania Film”. [źródło: sfp.org.pl]

Mimo pandemii rok 2020 obfitował w liczne nagrody i osiągnięcia koprodukcji Zachodniopomorskiego Funduszu Filmowego Pomerania Film. „We Have One Heart” Katarzyny Warzechy, „Lekcja miłości” Małgorzaty Goliszewskiej i Katarzyny Matei oraz „Wszystko dla mojej matki” Małgorzaty Imielskiej zauważone zostały w kraju i na arenie międzynarodowej. Dwa z nich zabiegają o Oscary.

Spośród dofinansowanych przez Pomerania Film produkcji, największym uznaniem cieszył się w 2020 roku animowany dokument „We Have One Heart” w reżyserii Katarzyny Warzechy, który powstał w działającym przy Stowarzyszeniu Filmowców Polskich Studiu Munka. Dzięki sukcesowi w USA – nagrodzie Złoty Hugo na 56th Chicago International Film Festival – znalazł się na szerokiej liście kandydatów do Oscara 2021 w kategorii Krótkometrażowy Film Dokumentalny.

Jury konkursu w Chicago doceniło to, że film w mistrzowski sposób przeplata archiwalne rodzinne materiały z animacją i fascynującą narracją, które tworzą wyjątkowy, intymny dokument, godny tego ważnego wyróżnienia.

Dla Katarzyny Warzechy „We Have One Heart” to pierwszy film animowany. Prace nad nim trwały ponad dwa lata, dwie trzecie filmu stanowią animacje 2D, przy produkcji pracowało wiele osób, związanych także ze szczecińską Akademią Sztuki. Najbardziej pracochłonne było gromadzenie archiwalnych listów i zdjęć, tworzenie storyboardów, przekładanie wizerunków istniejących osób na rysowane postaci, potem animacja i produkcja dźwięku. Autorem części plastycznej do filmu jest Bartek Glaza, znany trójmiejski twórca komiksów. To on odpowiada za rysunki postaci, animowane kadry, scenografię i teksturę obrazu.

Od wiosny 2020 roku „We Have One Heart” podbija krajowe i międzynarodowe festiwale. Liczba wydarzeń, na których prezentowany był film w 2020 roku przyprawia o zawrót głowy i podkreśla wagę tego przedsięwzięcia. Prócz Złotego Hugo na 56th Chicago International Film Festival w USA film otrzymał także m.in.: nagrodę dla najlepszego krótkiego dokumentu na 15th DocsMX International Documentary Film Festival w Meksyku, nagrodę publiczności na 13th Central and Eastern European Film Festival CinEast w Luksemburgu. Prezentowany był też w konkursach tak znaczących wydarzeń, jak: 51st Visions du Réel International Film Festival, na DOK Leipzig, REX Animation Film Festival w Szwecji, 34th Leeds International Film Festival, 15th Animest w Bukareszcie, Bogotá Short Film Festival oraz w Polsce na między innymi 60. Krakowskim Festiwalu Filmowym, 36. Warszawskim Festiwalu Filmowym, 27. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym Etiuda&Anima, 39. Festiwalu „Młodzi i Film” w Koszalinie (wyróżnienie), „Kameralnym Lecie” w Radomiu (Nagroda Specjalna), Gdańsk DocFilm Festival (wyróżnienie) i wielu innych. W 2021 roku produkcja kontynuuje festiwalowe wojaże, a wśród wydarzeń, które zaprosiły ją do siebie jest Fipadoc – International Documentary Festival (francuska premiera polskiego dokumentu) oraz festiwal Flicker w Australii, który kwalifikuje filmy do brytyjskiego Oscara, czyli nagrody BAFTA.

Bez wątpienia jest „We Have One Heart” jednym z najważniejszych polskich filmów 2020 roku i jednym z licznych powodów do radości dla polskiej kinematografii w minionym roku.
Od ponad roku na międzynarodowym rynku festiwalowym można oglądać „Lekcję miłości” w reżyserii Małgorzaty Goliszewskie i Katarzyny Matei. Premiera odbyła się w listopadzie 2019 roku na najważniejszym festiwalu kina dokumentalnego na świecie – IDFA w Amsterdamie. Wcześniej projekt pokazywany był na wielu targach prezentujących dokumenty i brał udział w licznych międzynarodowych programach przedprodukcyjnych.

Ta filmowa propozycja nie tylko koprodukowana była przez Zachodniopomorski Fundusz Filmowy, ale też w części rozgrywa się w Szczecinie, a w całości poświęcona jest bohaterce pochodzącej z naszego miasta. Jola po 50 latach zdobywa się na ważny krok – ucieka z Włoch od małżeńskiego koszmaru do rodzinnego Szczecina. Tu wreszcie żyje tak, jak zawsze marzyła: tańczy, śpiewa, pisze wiersze i piosenki. Jej teksty opowiadają o miłości, której nigdy nie zaznała. W oczach Joli świat jest romantyczny, kolorowy, dramatyczny. Pewnej nocy na parkiecie w Cafe Uśmiech poznaje Wojtka, który zakochuje się w niej bez pamięci. Czy Jola odważy się żyć swoim życiem? Czy wreszcie zrobi to, czego sama pragnie, a nie, czego oczekują od niej inni?

Polska kinowa premiera „Lekcji miłości” planowana była na zeszłoroczną majową edycję prestiżowego festiwalu Docs Against Gravity, ale pandemia zmusiła organizatorów do przeniesienia wydarzenia na wrzesień. Zaprezentowana tam „Lekcja miłości” zdobyła nagrodę Magazynu „Zwierciadło” dla najlepszego filmu o tematyce psychologicznej oraz Grand Prix Dolnego Śląska za “ujmujący sposób prowadzenia opowieści. Za zdecydowany sprzeciw wobec przemocy w rodzinie i afirmację miłości w każdej jej postaci”. Pod koniec 2020 roku film zdobył Nagrodę im. Aleksandra Kamińskiego i Nagrodę Młodych Krytyków na łódzkim Festiwalu Mediów “Człowiek w zagrożeniu”. Dostrzeżony został również poza granicami kraju. Zdobył nagrodę za reżyserię na Moscow International Documentary Film Festival DOKer. Startował w konkursie odbywającego się w Nowym Jorku DOC NYC, pokazy filmu miały miejsce podczas konkursów dokumentalnych w Czechach i Nowej Zelandii.

Firmowana przez HBO Europe produkcja dziś prezentowana jest na kanałach tej stacji oraz na platformie internetowej HBO GO. W podsumowaniu HBO najchętniej oglądanych tu dokumentów w 2020 roku, „Lekcja miłości” znalazła się w czołowej piątce, jest też na szerokiej liście kandydatów do Oscara w kategorii Pełnometrażowy Film Dokumentalny.

Sukcesy były też udziałem filmu „Wszystko dla mojej matki” w reżyserii, debiutującej w fabule, Małgorzaty Imielskiej. To opowieść o dorastaniu i osamotnieniu w realiach zakładu poprawczego. Główne role w tym filmie zagrali: Zofia Domalik, Maria Sobocińska, Malwina Laska, Dobromir Dymecki, Katarzyna Wajda, Jowita Budnik, Adam Cywka, Halina Rasiakówna.

„Wszystko dla mojej matki” premierowo pokazany został w roku 2019 na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni, a jury doceniło nagrodą debiutującą w filmie aktorkę Zofię Domalik. W latach 2019-2020 obraz ten startował w wielu konkursach: „Konkursie 1-2” podczas Warszawskiego Festiwalu Filmowego, Konkursie Polskich Debiutów i Filmów Drugich Forum Kina Europejskiego „Cinergia” w Łodzi (Wyróżnienie za “podjęcie trudnego tematu w sposób delikatny i bezpretensjonalny. Za empatię w stosunku do bohaterów”), Konkursie Filmów Polskich Lubuskiego Lata Filmowego w Łagowie (Wyróżnienie za “pełen pasji obraz walki o człowieczeństwo”), na Zielonogórskim Festiwalu Filmu i Teatru (Grand Prix), na Tarnowskiej Nagrodzie Filmowej (Nagroda Jury Młodzieżowego), na festiwalu Off Camera w Krakowie, gdzie dwie nagrody otrzymała Zofia Domalik czy w Konkursie Debiutów festiwalu „Młodzi i Film” w Koszalinie.
„Wszystko dla mojej matki” sporo ma też na koncie sukcesów międzynarodowych, w tym choćby: Wyróżnienie Specjalne na Międzynarodowym Festiwalu Filmów Studenckich i Debiutów Filmowych “Bastau” (Ałmaty, Kazachstan), nagroda dla najlepszego filmu i za reżyserię na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Dhakce, nagroda dla najlepszego filmu fabularnego na Ojai Film Festival i nagroda za debiut na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym 3Kino w Pradze.

W powszechnej opinii to jeden z najlepszych debiutów w polskim kinie w ostatnich latach. Wkrótce „Wszystko dla mojej matki” stanie do rywalizacji o Orły 2021 – Polskie Nagrody Filmowe, przyznawane przez Polską Akademię Filmową. To odpowiednik amerykańskich Oscarów. Trzymajmy kciuki za dalsze sukcesy filmów wspartych przez Zachodniopomorski Fundusz Filmowy Pomerania Film.

Powołany z inicjatywy Marszałka Województwa Zachodniopomorskiego oraz Prezydentów Miasta Szczecin i Miasta Koszalin Zachodniopomorski Fundusz Filmowy Pomerania Film działa w strukturach Zamku Książąt Pomorskich w Szczecinie od kwietnia 2009 roku i od tamtej pory dofinansował ponad sto filmów, na kwotę przekraczającą 5 milionów złotych. Na przestrzeni tych lat filmy wsparte przez Fundusz odniosły sporo sukcesów i były prezentowane na licznych festiwalach.
Wiosną planowane jest uruchomienie XIII edycji Konkursu ZFF Pomerania Film.
opracowanie Krzysztof Spór